近年来，手绘青花瓷罐市场的表现一直趋于良好，从各大古玩城到高端的拍卖市场，手绘青花瓷罐正以其独特的品质成为收藏界的宠儿，在拥有众多收藏者、投资者的瓷器市场上迅速占据了一席之地。手绘青花瓷罐到底有些什么特点？与纸上作画有哪些区别，难度又在哪里？

陶瓷厂家联系人：千穗陶瓷小叶

一提到瓷器，很多人的第一反应是景德镇，但手绘青花瓷罐与传统意义上景德镇出产的瓷器有着天壤之别。所谓手绘青花瓷罐，是指融入了画家创作思想与美学观念，强调个性化理念的瓷器作品，具有很高的收藏价值。以往瓷器的生产者称为画匠，批量生产，机械劳动，所产出的数量大，手绘青花瓷罐的相识性很高，缺乏艺术性，这只是停留在工艺品的层次。景德镇的瓷器，除了仿古、仿官窑的瓷器艺术性高之外，由于受环境、画匠自身因素  的限制，其它的瓷器都太缺乏艺术性。

瓷上作画工序复杂难度大

在手绘青花瓷罐作画与纸上作画有着巨大区别，第一，纸是平的，而瓷器是立体的，各个侧面所表现的都不同，这也要求画家在构图上要更加严谨。第二，对画作技艺提出了更高的要求，在瓷器上作画，并不顺畅，画起来常常要耗费很多的时间。以在手绘青花瓷罐写字为例，由于采用的原料不同，沾得多了就会使字混成一块，看不出来；沾少了，由于瓷器表面很粘笔，画不顺畅，字体也没办法在瓷器上展现，往往写上指甲  壳大小的一个字就要沾上4、5次的原料，而如果是在纸上写字，沾一次墨就可以写上6、7个字，中间耗费的功力可见。此外，瓷器上原料凝固的速度远比在纸上要慢得多，写久了稍不留神手一抖，把写好的字弄花了，也就前功尽弃。此外，手绘青花瓷罐作画还要承担着烧制失败的风险，在手绘青花瓷罐作画，首先要勾线，烧制一次，然后着色再烧，每着色一次就要烧制一次，中间反复过程复杂，如果遇上烧制中技术出错，比如把瓷器给烧裂了，几个星期甚至几个月的耗费也就百忙一场。从构图到作画，题字难度相当大。

在手绘青花瓷罐上作画本就不易，还要做到在立体表面上构图稀而不空，凌而不乱，手绘青花瓷罐不仅考验的是画家最基础的绘画功底，还是其文化品位的有力体现。另一方面，放眼整个瓷器收藏领域，手绘青花瓷罐的数量占比很小，这也更凸显了艺术瓷的收藏价值。